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梅兰芳传读后感(篇1)
作为古典戏曲艺术的代表人物之一，梅兰芳的传奇经历和艺术成就一直受到人们的关注和探究。《梅兰芳传》一书是对他一生的细致而全面的描写，让人们深入了解到他的人生和艺术。
生于清朝末年的梅兰芳在长大成人后，继承家族衣钵，成为了京剧名角。他不仅传承了家族的绝技，还在艺术上精益求精，深入领会了京剧的精髓之所在。他对京剧的表演艺术进行了深入的研究和探究，从剧本的解读到表演技巧的改进，都做出了不懈的努力。梅兰芳的成就不仅是个人的艺术成就，也是中国传统文化的珍贵财富。
通过《梅兰芳传》的阅读，我深刻感受到了梅兰芳的艺术才华和坚韧不拔的毅力。他的表演方式充满了个性和特点，他的钻研精神更为人所称道。在他的精益求精的工作状态下，他为了能够完美的演绎一出戏，不惜付出大量的心血和时间，甚至为每个角色配乐，而自己却总是要付出赔钱的代价，这种坚持和执着让人深深感动。
梅兰芳不仅在艺术上精益求精，同时他也是一位民族英雄、文化使者。他运用表演艺术走向祖国之外，广泛传播中华文化，成为中华文化的跨越时空的传承者。他用优美的旋律、表现力极强的感情、独具特色的唱腔，将中国优秀的文化传统带到了欧美、日本等国，成为当时中国的文化使者，这一点，我深为敬佩。
通过本书的阅读，我了解到梅兰芳这个人物的传奇经历和艺术成就，以及他为中华文化做出的重大贡献。他是一位民族英雄、文化使者，也是一位坚韧不拔、执着追求艺术的艺术家。他的艺术成就和对中华文化的传承，将继续激励后来的京剧人，为中华传统文化的传承发扬贡献力量。阅读本书，让我更加热爱中国传统文化，坚信中国文化会绽放出更加夺目的光彩。
梅兰芳传读后感(篇2)
《梅兰芳传》是一部生动而又感人至深的读物，它讲述的是中国京剧艺术家梅兰芳的一生。梅兰芳是京剧界的巨匠，他在他的艺术事业上投入了他的全部心血和才华，他为京剧的传承和发展做出了巨大的贡献，他的艺术成就是不容忽视的。
在读完《梅兰芳传》之后，我深深的感受到了梅兰芳在京剧艺术领域所付出的努力和战斗精神。他对艺术的热爱和执着追求，让他超越了自己的能力和条件，创造了一种京剧艺术的新模式。在京剧艺术中，他提出了“立足传统，开创未来”的口号，这也是梅派艺术的命脉所在。他将自己的艺术见解、表现方法和唱腔，一步步地融入到京剧艺术中，创造了一种独特的梅派艺术风格。
梅兰芳的艺术成就是不言而喻的。在他的演唱中，他深深吸引着观众的眼球，他的唱腔深情而又高亢，他的表演技巧独特而又出色。他将歌曲和表演结合得淋漓尽致，这样的表演更能深深地打动着观众的心灵。
在《梅兰芳传》中，我还看到了另外一个梅兰芳。他不仅是一个优秀的艺术家，而且还是一个做事认真严谨的人。他在艺术创作之余，也不忘关注社会大事，并积极参于各种社会公益活动。他深知自己是一个公众人物，要承担起自己的社会责任。
读完《梅兰芳传》之后，我的思维在向艺术和人性深处探索。我想，这一部传记的意义也在于它让我们更深入地了解梅兰芳这位伟大艺术家，更深刻地领悟到他身上所体现的人性光辉。他的艺术才华和战斗精神，他的做事认真严谨和责任感，以及他对人生的热爱和追求，无不使我为之感动而感叹。
总的来说，读完《梅兰芳传》是一次非常有意义的体验。我想，在这种艺术和人性的体验中，我们会得到不同以往的启示和感悟，并因此受到一次重要的人生熏陶和教育。最后，我要强调的是，我们应该永远记得梅兰芳这个伟大的艺术家留给我们的贵重文化遗产，关心并继承好这一传统，推动中国的艺术事业蓬勃向前发展。
梅兰芳传读后感(篇3)
《梅兰芳传》是一本关于中国第一代京剧名家梅兰芳的传记。这本书让我深深地了解了梅兰芳这位伟大的艺术家以及京剧这种文化艺术。
梅兰芳是中国京剧的代表性演员，他的演艺生涯涵盖了从清朝嘉庆年间末期到1949年的整个时期。他自幼喜欢京剧，后跟随京剧名家尚小云学艺，从此奠定了他作为京剧演员的基础。梅兰芳在演艺上的创新和突破，为中国京剧的繁荣与发展作出了贡献。
从《梅兰芳传》中，我们可以看到梅兰芳在演艺上的历程。他方法驾驭男女角，运用自然声、高亢声、长亢、高抑、定调等技法，构成了自己独特的演出风格和艺术风范。他不仅具有完美的歌唱、表演技巧，更在身段、衣着、修养等方面拥有出众的素养。
梅兰芳的夫人田方芳先生在书中被塑造成孺慕之情的协同帮助者，他们互助之间形成强大的团结力，帮助梅兰芳顺利发展演艺事业。同时，梅兰芳夫妇也尽力地为他们近期的学徒提高演出技巧和文艺修养。在学徒的帮助下，更加体现出了传承京剧这种艺术文化的重要性。
此书内容丰富、生动有序，对于了解梅兰芳、了解京剧的历史背景具有非常重要的价值。同时通过阅读这本书，我还学会了对于艺术家要致力于传承文化，让更多的人了解和喜爱文化艺术。
阅读这本传记，我有一些个人的体会和感悟。首先，作为一个传统文化的继承者，我们不能把文化的传承和发展当做是单纯的任务，更应该将这当做是一种内心的追求和担当。其次，要想走得更远，就需要不断地学习。梅兰芳可以被称为先辈，是因为他不仅有出类拔萃的天赋和艺术才华，而且持续学习，不断探索可以完善自己的方法和技巧。此外，不管是任何领域，都需要队伍的支撑，成功不是一个人可以取得的，而是一个团队集体的功劳。近些年来，为了传承和弘扬中国传统文化，京剧演出家已经采用先端技术和创造性的手段，打造更多更精彩的演出，加强其文艺吸引力和感召力。
总之，阅读《梅兰芳传》，给我留下了深刻的印象，让我进一步了解了京剧这种艺术文化，也体验到了艺术家对于文化传承和发展的重要意义。希望自己在以后的学习和生活中，能够更好地将这些体会和感悟融入自己的生活当中。
梅兰芳传读后感(篇4)
《梅兰芳传》读后感
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梅兰芳读后感【篇1】
从我的感受看来，《梅兰芳》这部电影应该是这几年以表现主义为主的中国电影浪潮后另一个开始。
在台湾成长的我对于梅兰芳有着与内地观众不同的认识。然而在那个时代这么伟大的艺术家无论后来的人怎么解读他的故事，梅兰芳对我来说都是个值得去了解的传奇。尤其这几年呆在北京的时间多了，更可以明白人们为什么尊敬他。然而这么一则故事要以电影这么具象的平台重述一次，又在家属的关注之下这肯定是一件需要心思的工作。更多影视影评观后感供您参考，谢谢您的支持和鼓励！！！
说大故事、拍大场面、卖弄中国元素为手法的中国大片经历了几个年头下来，观众都累了，而《梅兰芳》这部电影适时地把戏剧带回戏剧。陈凯歌先生的确是高手，尤其他刻意放弃所谓大导演们喜欢用的唬人手段，从而显现出他与其他导演的不同。即使是这么一个传记型的故事仍可读出属于陈凯歌先生的浪漫。我和许多看过《梅兰芳》这部电影的人有着相同的看法，前段少年梅兰芳实在是一气呵成、戏韵十足，看得十分过瘾，这段戏不但漂亮地为梅兰芳的故事开了个头，陈导演也巧妙不露痕迹地描述了那个乱世年代悲凉之美。然而我特别喜欢中段黎明与章子怡的演出，这不是一个曲折的爱情故事但两人用着较亲的表达方式成功地串联了这个头尾沉重的电影，原以为会是一段凄美的爱情故事反而在这样轻描淡写的`处理下更令人回味。
看这个电影我也阅读出属于我自己的看法，接近观众的艺术永远是在接近观众思潮的变革中往前走，而变革往往是受到争议的，这与艺术家本身或者艺术家的团队的中心思想有着息息相关。梅兰芳的成功与他的天分和人格有关系，也与他周围经纪人等有关系。从个人到产业，同样的情况发生在现在进行式的我们的身上，一个歌手、明星、运动员与和他一块工作的团队加上这个时代对于这个产业的关系，越来越复杂地互动在我们的现实生活中。看梅兰芳与他的经纪人邱先生之间累积出种种复杂的故事，不禁让我想起身边的事情来，不胜感叹！然而我不禁要问我们这个年代也能产生一个梅兰芳吗？
梅兰芳读后感【篇2】
内容简介：在历史的烟云之中，那些曾经与梅兰芳擦肩而过的生命们，他们对于梅兰芳或清晰、或模糊、或亲切、或神秘、或婉约的印象，虽然出自同一个梅兰芳，却又不大相同……戏台上的幻象与戏台下的风骨，哪个才是真正的梅兰芳？千里之外、咫尺之间，不同时空的境遇，梅兰芳的形象又会有何变化？
梅兰芳外传读后感，来自当当网上书店的网友：最漫画一直跟着了，就是为了林莹大的梅兰芳，一直喜欢她，坚持，韧性，尤其是对中国文化的深刻探究以及执着，这么多年画风逐步进步，本来就喜欢京剧，喜欢梅兰芳老大，因为林莹画的就去看了，好非常好，很有感情，人物更不用说= 只能说，大家支持吧！......
梅兰芳外传读后感，来自淘宝网的网友：翻书看的时候着实激动了一下~首先是个画的不错的漫画，其次是传记漫画，不论剧情是不是杜撰的吧，总是能提起大家看下去的兴趣。不过无意间看到前面的序是小四做的时候，我觉得我的面部不自觉的抽搐了一下，也许就当下来讲，让他写个序没准能引来更多的年轻人了解一下这位京剧大师的生平，可是把他和一位大师搭在一起还真是不自然~......
梅兰芳读后感【篇3】
读了《梅兰芳蓄须》这篇文章，我心中对梅兰芳的敬佩之情油然而生。
梅兰芳因为演出需要剃胡须，可是在日本侵犯中国的六年他没有那么做。侵略者逼梅兰芳演戏，他逃去了香港，可没有收入，只有卖了北京的房子。后来梅兰芳又被威胁，他求助一位医生，最终成功装病逃过一劫。在抗战胜利时，他当天剃了须，还高兴地演了一场戏。
读了这个故事，我的心久久不能平静，深深被打动了。也许梅兰芳老先生的举动，和那些为祖国献出生命的英雄相比，谈不上什么壮举，可是他宁死也不向侵略者低头，不委曲求全，就足以打动每一个中国人。
在我的'脑海中，还有这么一个人，他不是什么救世主，而是一名教书先生。抗日战争时期，日寇要修筑炮楼，可人手不够，于是就抓了两名教书先生。那的规定就是没完成任务就要挨打。两位老师第一天就没完成，何老师并没有反抗，而方老师却宁死也不摘下眼镜，何老师去扶他，可方老师却愤怒地对他说：“你把眼睛摘了让人打，和你把脸送给别人打有什么区别”终于刺刀从方老师背后穿了出来。方老师死了，可是那副眼镜却还戴在他的脸上，方老师的举动唤醒了中国人民的尊严，最后大家一样逃了出去。摘不掉的眼镜，就是摘不掉的尊严。
一个人爱国不一定是要当英雄才能表现出来，一个人有了尊严，整个国家和民族都会有尊严，就会有和敌人抗战到底的决心，让我们也成为有骨气，忠心于祖国的人吧！
梅兰芳读后感【篇4】
戏是好戏，词是好词，全片意境歌行至此，轻轻巧巧弄了个花腔，逝入云端，似有若无之间，也不失为一个好的结尾，可就是，就是缺了点韵味，少了点劲道，这个梅兰芳，总不如我们想的，似乎也并不是影片所要交代的，陈凯歌对媒体的记者说：
在等着拍他（黎明）的时候，他一直在摄影棚的走廊里走来走去，右手撩起他的衣襟下摆，我看了很感动。对这样的演员，我们还能说什么？
似乎的确也无话可说，黎明并非是个不努力的演员，除他以外，当今世上再找一个梅兰芳扮演者，恐怕至多也只是与他在伯仲之间。他在戏中，一直努力的靠近梅兰芳，以至于片中邱如白的扮演者孙红雷看完影片后第一时间打电话给他，告诉他，演得真好；以至于梅葆玖看完他的梅兰芳，表示有生之年，再不会授权给第二人去扮演梅兰芳。
然而，这个梅兰芳，还是有其形而失其魂，似其貌而无其神。编剧严歌苓说，梅兰芳是一个温柔的抵抗者。要知道，梅兰芳抵抗的不是某个人，某种势力，某样困境，他抵抗的是一个时代。首先，要抵抗京剧从老戏向新戏转化时候，来自业界同行、广大票友的普遍置疑，甚或是明枪暗箭的诋毁，背负的是输不起，一输就永不翻身的压力；其次，要抵抗戏子从下九流向有身份转化时候，来自包括鲁迅、胡适、陈独秀在内的文化巨擘、社会主流声音的蔑视与不理解，背负的还是输不起，一输就是永不翻身的压力，他所抵抗的，是当时社会上的绝大多数人，他一个人走在时代最前端的时候，整个时代都在拖着他往回走。仅仅温柔是抵抗不了的，支持他拖着时代朝前的，必然有一股内在的无比坚定执着的力量，然而这在黎明身上看不到。
黎明还是那个黎明，那个《甜蜜蜜》中的黎小军，那个《半生缘》中的世均，只是一个温文尔雅的知识分子，不是一个披荆斩棘的斗士，他学会了梅兰芳的妆容，学会了他的身姿手势，甚至学会了极具专业水准的京剧的身段台步，但是他没学到梅兰芳的斗志与魄力，因为他从来没有跟一个时代决绝过恰恰从前有过一个决绝的人，演过一个类似的绝好的角色，只是可惜：世间已无张国荣。
2003年4月1日，张国荣从高楼上一跃而下，宣告了他与这个世界彻底的不妥协，在他留下的难以计数的角色中，最光彩照人的是《霸王别姬》中的程蝶衣，同样是导演陈凯歌，评价张国荣的表演是这样说的：
张国荣必以个人感情对所饰演的人物做大的投入，方至表演上这样的境界。正是他的一个眼神，将《霸王别姬》迷恋与背叛的主题说尽了。
其实，一个导演对演员，不可能是无话可说。只不过也许，他了解到，多说也无用，因为表演到了一定境界，演得是骨子里的那股疯魔，除非再世为人，否则难以企及、无法复制。
然而，在影片《梅兰芳》中，的确有许多地方需要那股子疯魔，比如：
梅兰芳对平生最爱的女人孟小冬可望不可即，最大心愿只是与她一起看场电影，就当两人即将成行，却有戏园子老板要他去救场这是一个极富象征意味的情节，因为错过了这一次，也会错过下一次，永远错失下去了。于是梅兰芳对老板说：
去不了，我有急事。
老板笑道：还有什么事比救场急？
梅兰芳沉声道：我要是非要犯上一回浑呢？
老板笑道：您不是这样的人。
梅兰芳盯着他的眼睛说道：我要就是那样的人呢？
只言片语中，是梅兰芳拼了命的要抓牢自己手中命运的线绳，恰好《霸王别姬》中也有类似的情节：
段小楼与程蝶衣在后台卸妆，蝶衣试探小楼，说要与他演一辈子的戏，小楼觉察不对，尴尬笑道：
不是演了一辈子了吗？
蝶衣听出他话中有逃脱的意图，嘶声道：
不成！少一个月、一天，一个时辰，都不是一辈子！
都是想抓牢而抓不牢，张国荣的表演是倾尽全力，玉石俱焚的拼杀过去，而黎明却只是温水绕身，似怒非怒，一股子气都提到嗓子眼了，却没有逼仄住口腔鼻舌，平平无奇的吐了出去。
再比如，梅兰芳被逼出席日本军方安排的复出表演的记者招待会，事先替自己打了可以制造病情的伤寒针，又早早蓄起胡须，表达自己决不妥协的态度，有人问他为什么，他这样说：
我有个长辈，临终之前跟我说，婉华，你以后成名了，能不能给咱们唱戏的地位，提拔提拔啊？我说好啊。
而在《霸王别姬》中，程蝶衣不肯向造反派低头，段小楼前往劝说，蝶衣不让他进门，隔着门告诉他：
你楚霸王都低头认罪了，那京戏能不亡吗？
一样是在凭一己之力对抗时代重压时候，追溯内心，掏心掏肺的一句话，掏出了支持自己的最本质单纯的力量：
不过是在尽一个戏子的本分。
一个是要在全世界面前树立一个堂堂正正的戏子的形象，一个是想要老老实实唱戏，该怎么唱就怎么唱，不被其他因素干扰。可惜一样境界，两种表演，张国荣把他那股子疯魔全部收缩到体内，又一字一字的往外吐，凄婉绝伦，而黎明的台词在胸腔，英雄气短，只是借了个梅兰芳的躯壳，说的不是他内心的话
而在《霸王别姬》中，张国荣讲的似乎句句是他内心的话，不疯魔不成戏，他也最终把自己的生命演绎成了一出让万千人落泪伤心的大悲剧。
谢谢大家，都别跟着了，我要去扮戏了。
看来看去，这句话仿佛不属于梅兰芳，倒好像是写给张国荣的迟到了5年的绝好台词。我想，在那天晚上，张国荣在高楼上凭空远眺，身前是香港岛繁花似锦的炫目夜景，对着他心目中万千影迷，说出这样一句台词，可能是所有热爱他，至今仍在思念他的人，所能够设想的，他留在世界上最美好的最后一幕。
梅兰芳读后感【篇5】
《梅兰芳传》读后感
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梅兰芳电影观后感 篇1
不妨把《梅兰芳》看成是一部励志片。虽与史实有出入，片中人物、情节仍有虚构，但从中给我们的启示，对学***格精神及弘扬戏曲文化是有着积极意义的。
从小刻苦学艺，畹华初试锋芒——小荷才露尖尖角
赶场子，救场如救火，双脚已磨得出血，也只是淡淡一句：“不碍事的”。行止温雅，不亢不卑;学艺求进，不骄不躁;因引见的同行甘受亵玩，怒而掌掴，不媚俗，洁身自好;热爱京剧表演，善于博采众长，察纳雅言，悟性极佳。
那时的畹华，风华正茂，俊采风流，扮相惊艳。
与十三燕擂台竞技——梨园争霸崭露头角
“输不丢人，怕才丢人”。也曾因临将上场、台词皆忘而躲在后台簌籁发抖，也曾因座儿不多而黯然发愁。但艺高人胆大，精益求精的畹华，终于不断超越自己，战胜了自己的恐惧心理，在与京城名角十三燕竞艺第一场失利的情况下，敢于拍板，上演新戏《一缕麻》，以**时期新式服装出场，其哀婉动人的表演，得到广大票友及北大清华大学生的追捧而一举成功。
与孟小冬的情缘——人间总道知音少情深缘浅忘不了
在朋友的宴会上，梅兰芳遇见了孟小冬。相逢欢，相逢晚，梅兰芳和福芝芳生了几个孩子。一曲《游龙戏凤》，已挡不住相互间的爱慕之情。
而梅兰芳对孟小冬的发乎情而止乎礼，恰如开头座中评论的那一句“能把情欲演得这样真，这样美，如果心里不是非常纯净，不能达到这样的境界”(类似语)。确实，片中对他俩爱情的处理，也是显得纯净，而情人孟小冬对他的理解与懂得，也体现在梅兰芳能比较听孟小冬的“劝告”。譬如下决心去美国演出;如出席百余商号联席授牌仪式。
福芝芳亦是美貌、能干，孟小冬的离去，并不因为不爱，是因为多重原因：邱如白劝说她要让梅兰芳保持他的孤独，这种气质成就了成功的梅兰芳，要他的事业不受干扰;福芝芳上门找孟小冬，她的坦诚和当面“败下阵来”令孟小冬心有恻隐。
拒为日本人演戏——民族忠义高风亮节戏里戏外德艺双馨
美国演出大获成功，梅兰芳名扬世界。他不耍大牌，谦虚谨慎，演技日益精进。1937年日本侵华战争爆发，梅兰芳为了拒为日本人演戏，不怕威胁利诱，刻意滋病蓄须，到日本战败、中国解放，他才重新登上舞台，赢得了国人爱戴与敬重。
而且他对商界名流联合赠与他的“伶界大王”牌匾，作了低调的否却与辞让。日本票友的自尽、中国票友的刺杀事件、邱如白的弃官而从,以及他心中时刻不忘“把伶人的地位提一提”，也反衬了梅兰芳的受欢迎程度以及高尚的人格骨格。
不妨把《梅兰芳》看成是一部励志片。虽与史实有出入，片中人物、情节仍有虚构，但从中给我们的启示，对学***格精神及弘扬戏曲文化是有着积极意义的。
当我第一次看到这个标题时，我以为它只是一本历史人物传记。但当我看这不电影的味道时，我想不仅仅是电影在你面前闪现，而是真实的，有血有肉的人。
这是一部非常神秘的电影。太神秘了，人们无法理解和猜测。这里面有太多迷茫而又虚幻的东西了。重重泡影充斥着整部影片，使呈现出一种缓慢静谧的散步般的感觉。
但镜头却不慢下来。不同平面上的快慢间，使得观者能够静静地参悟一些参悟不透的东西，就好像孟小冬为什么始终不愿意听别人的话，离开梅兰芳;就好像三哥究竟是一个什么人;就好像那个男扮**的戏子，为什么在慌乱中扣动了扳机。这些泡沫，就好像三哥说的纸枷锁。
能破，但又破不了。
三哥可能是个无耻的人，也可能是个自私的人。但他在剧中只有一种情感：对梅兰芳，对中国京剧。
他所做的一切，包括雇那个演员当妓女，都是为了这个。虽然他的真实被剧中的黄烟般的面纱罩住，但他的那句“谁要是毁了他这份孤单，谁就毁了梅兰芳”说明了一切。当梅兰芳不接受“伶界大王”的招牌而转身离开之后，他没说什么，只是看着那牌匾。
当京剧首次在美国上映，有人在演出中途离开时，人们理解了桑哥的愤怒和焦虑。当日军攻入、梅兰芳执意不再唱戏时，三哥脸上的震惊与愤怒，化作了他的心，让他语重心长地说出“京剧还在，这国就亡不了”。种种，让我觉得，三哥是真正的三哥。
他真正爱着梅兰芳，真正爱着他的京剧。
再看梅兰芳。他从不认为他是戏子。他只认同京剧。
并在京剧中，认同了自己。在他嘴斗日本人时，那一句“在台下，我是一个男人”映出了他的铮铮铁骨。他是一个真正的中国人，一个真正的戏子。
芝芳作为梅兰芳的夫人，可谓是尽职尽忠了。她也比任何人都爱梅兰芳。她所做的一切都是为了她丈夫。她作为一个妇女，竟能当着三哥和六爷的面讥讽道“自从我进了梅家，就没有见过他做哪件事情是自由小编为您整理的一些《呼兰河传读后感》的内容，让我们都努力变得更加优秀吧！
呼兰河传读后感(篇1)
《呼兰河传》是一本充满童趣、诗趣、灵感的"回忆式"长篇小说，它里面的事物给我留下了很深的影响。它讲述了萧红小时候一件件真实的故事。我最爱看第三章，它里面讲的是萧红五岁时，和祖父度过的快乐时光，令我印象最深的是主人公和祖父去后院时，萧红把韭菜当野草挖了，把狗尾巴草当谷穗留在田里，那时她是多么傻呀，可是祖父还是笑嘻嘻的，还耐性地给萧红细细讲说：这是什么？那是什么？这说明，萧红儿时过的还是非常开心的快乐的，因为她觉得有了祖父就行了。
萧红写的这些故事表达了许多感情，如：她觉得呼兰河这边的人都很可怜；她很怀念小时候的快乐；对有二伯的看法；对小团圆媳妇的同情和可怜……我觉得萧红最主要讲他们呼兰河那边各种各样的事物，和自己对他们的想法、意见，她主要想抒发她对她的家乡——呼兰河的思念。她的文字让我也投入进她的文字里去了，感受那儿的事、景、物，我只觉得除了萧红童年时，那儿的人都很可怜，使人一看，心感到酸酸的，为那儿的一些人感到难过。
最奇特算萧红的写作手法了，萧红的写法不像一些写手，用一些美文妙句写一长篇大论，而是用深深淡淡细细的文笔写得另有一番风味，让人有一种说不出的感受，读起来别有味道。
我读了呼兰河传后深有感触，既感受到了以前年代的人是多么可怜，还学到了萧红写作手法，让我知道了什么叫受益匪浅，什么叫一举两得！
呼兰河传读后感(篇2)
人们常说童年是人生长河中最美的一朵浪花，是最令人难忘的日子，我想在萧红眼里也是这样的。在呼河兰传中，萧红笔下的我是一个不谙世事的孩子，她天真，可爱。
祖父给了她无微不至的关怀，对她很好，是她儿时的玩伴和启蒙老师，在那个小院里，她和祖父一起玩耍，一起种菜，一起读书。在那个小院里她是快乐的，自由的。想干什么就干什么，想怎样就怎样。这真是一个美好快乐，令人难忘的童年。尤其是在那样一个封建的，愚昧的时代，这样的快乐真是太难得了。读完这本书，我的心情真的很复杂，心里像压了一块石头，喘不上气。小团圆媳妇的遭遇让我很震惊，好好的一个姑娘，12岁正是豆蔻年华，被人众脱衣服，在滚烫的开水里烫了三次，多么的惨无人道啊就这样小团圆媳妇被人活活折磨死了。更可气的是死亡也并不能让那里的人有所表示，人们麻木不仁犹如行尸走肉，我读到这里，真是又心痛，又不甘，不是说人之初性本善吗那里的人是怎么了这大概就是那个时代的悲哀吧！
我的心慢慢平静下来，我想萧红还是喜欢那时的呼河兰的，尽管那是个充满苦难的地方，但那里有她慈爱的祖父，快乐的小院，自由的童年。那是她的家乡。痛并快乐着。
呼兰河传读后感(篇3)
一年一度的暑假又来了，在开头这几天，看了萧红姐姐的《呼兰河传》，这是“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”
全书共七章，描写了上世纪二三十年代东北小城呼兰的风土人情，真实而生动地再现了当地老百姓平凡、卑琐、落后的生活现状和平庸愚昧的精神状态。第一章：一个既僻远又热闹的小城，在城中的交通要道上坐落着一个“大泥坑”。第二章：民俗民风：跳大神、唱秧歌、放河灯等。第三章：写与祖父的快乐生活。第四章：荒凉的家、荒凉的园子。第五章：胡家小团圆媳妇的悲惨之死。第六章：我家的一个亲戚有二伯，他是一个光棍，他古怪的性格。第七章：邻居“磨官冯歪嘴子”的苦难生活，卑微的活着。
印象最深的是：作者描写童年时的爱玩的花园：花开了，就象花睡醒了似的。鸟飞了，就象飞上天了似的。虫子叫了，就象虫子在说话似的。一切都活了，都有无限的本领，要做什么，就做什么，要怎么样，就怎么样，都是自由的。倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黄瓜愿意开一个谎花就开一个谎花，愿意结一个黄瓜就结一个黄瓜。就是一个黄瓜也不结，一朵花也不开也没有人问它。玉米愿意长多高就长多高，他若愿意长上天去，也没有人管……我特别喜欢这一段，几翻就翻到，快背得出来了，童话般的意境，诗意的语言，又简单活泼，写得多么好！
如果童年的花园和爷爷带给了她许多的快乐，那么和她差不多年龄的小团圆媳妇那一章节，让人看得透不过气来！让人悲哀！12岁，一个天真烂漫的年龄，本该在父母面前撒娇，却千里迢迢到这里当童养媳，因为活泼，不像媳妇，所以受到婆婆的打，叫她变得更懂事更听话，这打持续一个冬天，不管白天黑夜，“一天打八顿，有几回，我是把她吊在大梁上，叫她叔公公用皮鞭子狠狠地抽了她几回。我也用烧红过的烙铁烙她的脚心……”她婆婆这样说，打她是为了让她懂规矩！后来女孩子给他们折磨得快发疯了，他们就听跳大神的话请人给她洗热水澡，滚水，昏过去用冷水浇醒再洗，洗了三回，就这样活活把人折磨死了！愚昧，可悲！
“有讽刺，也有幽默。开始读时有轻松之感，然而愈越下去心头就会一点一点沉重起来。可是，仍然有美，即使这美有点病态，也仍然不能不使你炫惑。”推荐大家有空读一读。
呼兰河传读后感(篇4)
她，是东北大地的女儿。19岁那年，正值豆蔻年华的她，背井离乡，颠沛流离，客死他乡……父亲是冷酷无情的官僚，唯有祖父给予她爱与暖。她有着一个熟悉的名字——萧红。
童年，如诗，如画。
“采一朵倭瓜花，捉一只绿蚂蚱。”童年，祖父的园子里，一切是自由自在的，毫无拘束的。“花都开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了。”萧红用悠闲轻松的笔调，为大自然增添了无限的本领，要做什么，就做什么。
第一次认识萧红，是在呼兰河边通红的火烧云里——“这地方火烧云极多，一会儿红彤彤的，一会金灿灿的，一会儿半紫半黄，一会儿半灰半白合色。葡萄灰，茄子紫，这些颜色天空都有，还有些说也说不出来，见也没见过的颜色。”那时幼稚的我真怀疑她是为画家——杰出的画家，因为，只有画家才能写下那么多美丽的颜色。
儿时的生活记忆犹新。
她与祖父一同在园子里度过的那一段时光，是她一生最美好、最难忘的那段时光，着实令人羡慕。你跟着祖父学诗，可以一遍又一遍地喊着“房盖被你抬走了”；你让祖父在井里为你捞鸭子烧了吃，直嚷：“一只鸭子怎么够？”；你偷偷在祖父头上戴一朵儿玫瑰花，笑得在炕上直打滚儿……多么美妙的童年，多么好玩的祖父啊！
她，萧红，一直忍受着命运折磨，寄居哈尔滨，避难青岛，成名上海，蛰居东京，重返上海，转移武汉……几经周转，最终客死他乡。
生命固然短暂，童年却着实美好。
成语背井离乡：背：离开；井：古制八家为井，引伸为乡里，家宅。离开家乡到外地。如：元·贾仲名《对玉梳》第一折：“送的他离乡背井，进退无门。又如：背井离乡，卧雪眠霜。——元·马致远《汉宫秋》第三折
成语豆蔻年华：豆蒄：多年生草本植物，比喻处女。指女子十三四岁时。如：唐·杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”又如：一遇到女人，可就要发挥才藻了，不是“徐娘半老，风韵犹存”，就是“豆蔻年华，玲珑可爱”。
呼兰河传读后感(篇5)
暑假里，我读了一本书叫《呼兰河传》，书里讲了许多“我”和祖父有趣的故事。这本书是中国现代女作家萧红的作品。
这里有明亮在天空，美丽的后花园，宽容慈祥的祖父和自由自在的童年。书中还出现了东二道街上的大泥坑和老百姓吃瘟猪肉之间在微妙关系；十字街上拔牙的洋医生，胡同里卖麻花、粉坊里挂粉条的人的生活状况；小团圆媳妇被愚昧迷信的当地人（尤其是她婆婆）折磨死的悲惨遭遇。这些生动的情节和故事时而引人发笑，时而发人深思。
在作者的描述中，她的童年是快乐的。她从小在后花园里长大，作者和祖父在后花园里一起玩，一起干活。作者和祖父时时刻刻在一起，可以说寸步不离，童年充满了快乐。只有在花园里的萧红是快乐、无拘无束的。萧红的祖母对她一点都不好，在她三岁的时候觉得好玩便把那白白透着花窗棂的窗纸给捅了好几个洞，她的祖母竟拿着大针刺了萧红的手，多么可怜呀！这不由得让我想起了我们生活的新社会，人们用知识武装自己，用勤劳的双手创造美好幸福的生活。
历经多年的漂泊，回顾起童年生活，作者仍能似平和自然的语气追忆故乡的种种，尽管呼兰河充满了无知的愚昧、苦难与凄凉，荒凉的土地上似乎生长着绝望，但呼兰河独有的风土人情，永远是作者心灵的家园。
同学们，珍惜现在的生活吧！
呼兰河传读后感(篇6)
当我看《呼兰河传》之前，总是听读过的同学们说这本书无聊。但是，当我开始读它以后，我才发现，并非是那么回事。
好象《城南旧事》这本书，都是讲童年往事，都是作者自己爱的地方，而它们的不同点，也许就只有地点不同、人物不同而已吧。就因为这点，我一看便觉得非常喜欢，其实，我认为作者萧红的童年挺快乐的，至少比现在的我们要快乐的多。萧红她小时候可以在大院子里呆着，可以和外公玩，而我们呢？现在除了家里有钱的人，谁家还有那么大的院子？谁的家长还可以陪孩子玩呢？
听别人说，《呼兰河传》这本书是要体现作者幼年时的孤独。可是当我读完后，并不觉得她的童年有多孤独呀！虽然也有许多让人悲伤的事，但是平日，也就是没有特殊情况的时候，作者是多么的快乐啊！悲伤过去了，接下来的不就是快乐吗？我承认，萧红小时候，并不常和同龄的小孩子玩，但是，她有天天陪在她身边的外公，天天让她逗弄的大黄狗，这不就够了吗？反过来再想想，天天我们又在玩什么呢？手机、电脑和那些无用的电子产品……
也许萧红她自认为很孤独，但是，我真的认为她是幸福的。虽然刚刚开始读这本书的时候，确实觉得她有点儿孤独，但是越往后读，就越觉得其实并不是这样。她究竟是否孤独，我也不知道，我只是推测而已吧！
这就是我一开始的想法。这种想法一直伴着我，直到我读到尾声。“呼兰河这小城里边，以前住着我的祖父，现在埋着我的祖父。”这是尾声的第一句话，读起来怪怪的，给人一种说不出来的感觉。那句“埋着我的祖父”令我心里极不愉快，而连我自己也弄不懂是怎么回事。于是，就又简单地重新翻看了一遍整本书。后来我在序言中找到了这样一句话：“呼兰河这小城的生活是充满了各种各样的声响和色彩的，可又是刻板单调的。”再翻翻那由于无聊和自认为不重要而被自己草草一带而过的第一章和第二章，我发现了呼兰河小城的人和事物虽然多，但却都很普通，并且经常让人伤感。我感觉呼兰河的人面对事物都已经麻木了，普通人看完热闹觉得不好玩了，这件事就那么过去了，而那些摊上事的人，也只是伤心一时罢了。该吃照样吃，该做事还得做。
之后，我继续往后看，又发现了一处，就是在萧红的外婆去世的时候，亲人把她带出了家门。她非常惊讶。原来，她以前一直以为，自家的小院子就是最好的地方，家就是世界！
凭这些，我推翻了自己原来的观点。原来作者萧红真的是那么的寂寞。
我更加爱上了这本书。《呼兰河传》是由萧红的童年记忆编织而成的，读后的疑问、解决的过程、故事的悲伤，这些就是《呼兰河传》的精彩吧！
呼兰河传读后感(篇7)
近日，我读了萧红的长篇小说《呼兰河传》。其中，让我感触最深的是第三章。
文中主要讲了“我”和祖父在花园里的快乐生活。“我”在园子里每天跟着祖父，祖父栽花，“我”就栽花;祖父拔草，“我”就拔草;祖父种小白菜的时候，“我”就跟在后面把那下了种的土窝溜平，其实，哪里会溜得准，只不过是东一脚，西一脚的瞎闹。有时不但没有把菜种盖上反而把它踢飞了。祖父铲地，“我”也铲地，因为“我”太小拿不动锄头，所以祖父就把锄头杆拔下来，让“我”拿着锄头的“头”来铲。“我”认不得哪个是苗，哪个是草，往往把韭菜当作野草割掉，把狗尾草当作谷穗留着。
读着读着，不禁让我想起了我和奶奶在院子里种菜的情景：记得在我8岁那年，那天是个星期天，我在奶奶家里看电视，奶奶怕我把眼睛看坏了，就说让我和她一起去种菜。我和奶奶来到院子里，奶奶拿出菜种和工具，和我说：“奶奶给你一个任务，就是把奶奶下了种的土窝，你给溜平，好吗?”我高兴地答应了，奶奶下种，我给溜土，配合的非常默契，种完种后，奶奶又让我给地浇水，而我却拿着水管到处乱晃，边晃边喊：下雨啰!下雨啰!简直开心极了。
读了这篇文章，我不仅领悟到了作者自由、快乐的童年生活，也让我回想起自己的许多童年趣事，更让我体会到了生活给我们带来的乐趣。我以后也一定要少接触电子产品，多走出家门，去体验生活之美。